MODULO 1 Cultura del digitale per gli operatori dello spettacolo
Strumenti per comprendere le trasformazioni della società delle reti e acquisire capacità di base nell’impiego delle
tecnologie informatiche e di rete:
-inquadramento teorico su concetti chiave provenienti dalla sociologia e dagli internet studies utili a comprendere i
cambiamenti sociali in corso, i mutamenti dei rapporti fra produttori e consumatori, le nuove conformazioni dei pubblici
nell’era digitale e gli impatti della selezione algoritmica.
-acquisizione di digital capability orientate al settore culturale, tramite esercitazioni pratiche su software e strumenti di
ricerca utili a gestire i flussi d’informazione dell’azienda dello spettacolo.

MODULO 2 PR digitali e linguaggi delle piattaforme online
Competenze necessarie per progettare e implementare strategie di comunicazione digitali che tengano conto delle
peculiarità delle caratteristiche e dei linguaggi propri degli spazi online.
-concetti e metodologie di analisi per comprendere le culture digitali e le specificità delle piattaforme, nonché la necessità di
studiare queste peculiarità prima di affrontare una campagna online.
-competenze operative di social media management (dall’analisi delle metriche, alle tecniche di pubblicazione e di
promozione) focalizzate sulla gestione dei profili delle imprese culturali, nonché sulla gestione di public relation digitali con
tutti gli stakeholder degli operatori dello spettacolo (dalla relazione con i pubblici al fundraising).
-offrirà invece capacità di base, facilmente integrabili anche in piccole organizzazioni, nella creazione di contenuti
audiovisivi adatti al web (gif, promo, teaser e trailer per la promozione dell’offerta culturale), con un particolare focus sulla
capacità di sincronizzarsi con i trend dei formati attuali e tipici di ogni community e piattaforma.

MODULO 3 Audience analysis e development
Analisi e sulle strategie di sviluppo dei pubblici dello spettacolo dal vivo, sia offline che online.
-strumenti concettuali e pratici per comprendere i mutamenti dei pubblici della cultura, attingendo sia dall’analisi sociostorica
dell’evoluzione del pubblico dello spettacolo dal vivo, sia dalle teorie e dalle ricerche sulle attitudini degli spettatori. Il nucleo
centrale del modulo si concentrerà sulla progettazione di ricerche per l’analisi dei pubblici tramite strumenti come
questionari, interviste e analisi delle conversazioni e delle tracce online.
-audience development. Tramite case studies e attività laboratoriali in classe si lavorerà alla progettazione di una strategia
per lo sviluppo dei pubblici che integri strumenti e spazi digitali alle strategie in presenza.

MODULO 4 Digital performance